• Besuchen Sie unser Katalog und wählen Sie das Werk aus, das Sie spielen möchten: ob es sich um eine Opernarie, einen Satz eines Konzerts oder ein komplettes Konzert handelt, Sie können die Dirigenten- und Instrumentenpartituren sowie die Noten aller einzelnen Instrumente und des gesamten Orchesters abrufen.
• Öffnen Sie das von Ihnen gekaufte Werk in der Synchestra-App. Legen Sie Ihr eigenes Tempo und Ihre Tempoänderungen fest, oder lassen Sie das Orchester Ihrem Tempo und Ihren Tempoänderungen folgen, ändern Sie die Tonhöhe und die Transposition, um Ihr eigenes Instrument oder Ihre Stimme anzupassen.
• Beginnen Sie mit dem Orchester zu spielen und genießen Sie es!

Bitte stellen Sie sicher, dass Sie unsere Katalogseite besuchen.

Wir freuen uns über Vorschläge! Wenn es eine Komposition gibt, die Sie gerne in unserem Repertoire sehen würden, kontaktieren Sie uns unter info@synchestra.ai.

• Wir geben jede Papierpartitur mit einer ausgeklügelten OME-Software (Optische Musikerkennung) in den Computer ein. Diese OME-Software funktioniert übrigens nicht perfekt; sie erfordert immer Handarbeit. Und manchmal, wenn es nicht anders geht, schreiben wir Note für Note von Hand.
  Auf diese Weise erhalten wir eine digitale Version der Partitur.
• Dann orchestrieren wir, Instrument für Instrument. Hier machen wir eigentlich das, was der Dirigent bei Orchesterproben macht.
  Die Arbeit eines Mönchs, mit anderen Worten. Um Ihnen eine Vorstellung zu geben: Vor drei Jahren haben wir drei Monate gebraucht, um das erste Klavierkonzert von Tschaikowsky zu digitalisieren, ausgehend von der Ausgabe von 1892 und dem Manuskript von 1876. Und auch die Orchestrierung ist ein langwieriger Prozess.
  Verrückte Arbeit. Und doch tun wir es.
  Weil wir eine Leidenschaft für Musik haben. Wir sind inspiriert und enthusiastisch. Und vielleicht auch ein bisschen verrückt, ja.
  Und weil wir einen Traum haben.
• Schließlich wird die Arbeit in eine Produktionsdatei verpackt, die vom Kunden heruntergeladen werden kann.

Synchestra möchte das Orchester zu Ihnen bringen. Deshalb konzentrieren wir uns auf Werke, die für Solo und Orchester geschrieben wurden:

• Kompositionen für einen oder mehrere Solisten und Orchester: Konzerte, Doppelkonzerte, Tripelkonzerte, Konzerte für vier Solisten und Orchester
• Formen im Zusammenhang mit Konzerten: Rhapsodie, konzertantes Rondo, konzertante Fantasie, Capriccio, Sinfonia usw.
• Arien aus Oper, Operette, Oratorium, Requiem, Messe, Kantate, Sinfonie
• Lieder für Stimme(n) und Orchester

Kurz gesagt: Wir streben Werke an, die mindestens 5 Musiker erfordern. Was wir nicht in unserem Repertoire haben, zum Beispiel:

• Kammermusik für kleines Ensemble: Duos, Trios, Quartette;
• Lieder für Gesang und Klavier oder Gesang und Basso continuo.

Wir konzentrieren uns auf Musik im öffentlichen Bereich. Das ist Musik, deren Komponist seit mindestens 70 Jahren tot ist (in Kanada sind es 50 Jahre, in den Vereinigten Staaten 100 Jahre).

Denn nach diesem Zeitraum werden dem Komponisten oder seinen Erben keine Urheberrechtsvergütungen mehr geschuldet. Nicht, dass wir keine Urheberrechtsvergütungen zahlen wollen. Aber die Verhandlungen mit den Komponisten oder ihren Rechteinhabern sind oft kompliziert und zeitaufwändig. In der Anfangsphase von Synchestra ziehen wir es vor, unsere Zeit und Energie in andere Dinge zu stecken.

Wollen wir nicht zeitgenössische Musik bringen? Doch, das wollen wir.

Wenn ein Komponist sein(e) Musikwerk(e) über Synchestra zur Verfügung stellen möchte und Mitglied unserer Community werden will, ist dies möglich. Wir sind sehr glücklich darüber!

Nein! Sie können unsere Werke mit jedem Instrument des Orchesters spielen.

Beispiel 1: Wir haben ein Konzert für Violine und Orchester. Es gibt ein Violino Principale, und es gibt auch die Violino I und II, möglicherweise jeweils unterteilt in Divisi a und Divisi b. Sie können sich entscheiden, jeden dieser verschiedenen Parteien zu spielen, in diesem Beispiel fünf Parteien : Violino Principale, Violino Ia, Violino Ib, Violino IIa, Violino IIb. Sie können sie separat studieren, proben und spielen. Wenn Sie in einer Violinsektion spielen, können Sie entscheiden, ob Sie Ihre Sektion stumm schalten oder die Lautstärke dieser Sektion verringern, um mit ihr mitzuspielen, oder sogar die Lautstärke dieser Sektion erhöhen, um das Gefühl zu bekommen, dass Sie neben ihr sitzen.

Beispiel 2: Wenn es im Orchester 4 Hörner gibt, wählen Sie Horn I, II, III und IV einzeln aus.

Ja. In diesem Fall lassen Sie die Violine solo spielen mit dem Orchester und entscheiden sich für die Oboe I, die Oboe II, die Oboe d'amore oder das Englischhorn. Sie können jedes Instrument unabhängig voneinander stummschalten, und Sie haben die Partituren für jedes einzelne Instrument. Und natürlich die Dirigentenpartitur!

Bei allen unseren Kompositionen versuchen wir, historisch und musikalisch so nah wie möglich an der ursprünglichen Absicht des Komponisten zu bleiben. Deshalb:

• Wo immer möglich, gehen wir von einem "Urtext" Ausgabe oder aus einer Kritischen Ausgabe. Dies ist eine Version, die dem Manuskript des Komponisten so nahe wie möglich kommt. (Falls es noch existiert.)
• Wir bieten die Werke in ihrer Originalversion, mit allen Instrumenten, die der Komponist ursprünglich vorgesehen hatte. Wir präsentieren also keine Orchesterbearbeitungen.
• Wir respektieren auch die Original-Notenschrift und Fingersatz (falls vorhanden) des Komponisten.
• Wir fügen keine Fingersätze hinzu, die nicht vom Komponisten geschrieben wurden.
• Wir fügen keine Tempo- oder Metronomangaben hinzu, die nicht vom Komponisten stammen.
• Wenn wir es dennoch für notwendig erachten, zusätzliche Markierungen vorzunehmen, setzen wir diese (in Klammern) und/oder vermerken sie mit gestrichelten Linien --- . Zum Beispiel im Falle eines legato Bogens, wenn nicht sicher ist, dass er vom Komponisten geschrieben wurde.
• Wir korrigieren auch offensichtliche Schreibfehler, z. B. solche, die von einem Kopisten gemacht wurden (wenn das Originalautograph verloren gegangen ist), oder wenn eine Note in der Dirigentenpartitur deutlich von der entsprechenden Note in der Instrumentenpartei abweicht, oder wenn der Komponist einen offensichtlichen Fehler geschrieben hat (ja, das kommt vor).

Wir halten uns so nah wie möglich an die historische Version, aber wir nehmen moderne Aufführungspraxis zu berücksichtigen. 

Mozart zum Beispiel schrieb sein Klarinettenkonzert KV. 622 für die Bassettklarinette. Dieses Instrument war zu seiner Zeit eine Neuheit, wird aber heute kaum noch gebaut. Deshalb bieten wir dieses Klarinettenkonzert in zwei Versionen an: für die Bassettklarinette und für die gewöhnliche Klarinette.

Wir stellen sicher, dass wir die geistigen Rechte aller unserer Mitwirkenden respektieren.:

• Wir konzentrieren uns auf Kompositionen im öffentlichen Bereich.
• Bei neueren Kompositionen vergewissern wir uns, dass wir die Genehmigung des Komponisten oder seiner Rechteinhaber haben.
• Die Komponisten (falls zutreffend), Partiturschreiber, Korrektoren und Orchestratoren erhalten für ihre Arbeit Urheberrechtsvergütungen .

Sollte jemand der Meinung sein, dass seine Urheberrechte verletzt werden, bitten wir um Kontaktaufnahme mit copyright@synchestra.ai, um die Angelegenheit zu klären.

Eine Mäzenatentum ist die beste Möglichkeit, direkt zur Entstehung eines neuen Musikwerks beizutragen. Je nachdem, ob Sie an einer Silber-, Gold- oder Platin-Mäzenatum interessiert sind, variieren der Beitrag und die Belohnung.

Besuchen Sie unsere Mäzenatenseite

Synchestra hat eine klare Mission: Wir wollen Gewinne machen, aber nur, um unser Unternehmen nachhaltig und langlebig zu machen. Wenn wir wachsen, werden diese Gewinne in das Unternehmen reinvestiert (und nicht an die Aktionäre ausgeschüttet), um die App zu verbessern und das Portfolio zu erweitern. Das bedeutet, dass Sie nicht nur Zugang zu einem immer größer werdenden Repertoire haben, sondern auch ein immer reicheres Erlebnis genießen können.

Der Reichtum unseres Unternehmens ist nicht der Betrag, der unter dem Strich des Jahresabschlusses steht, sondern die Freude unserer Musiker, die mit unserer App schöne Musik spielen..

Ja, Synchestra ist ein hervorragendes Instrument für Musiklehrer. Lehrkräfte können es für Einzel- oder Gruppenübungen verwenden und den Schülern eine virtuelle Orchestererfahrung bieten.

Ja, Sie können gerne Aufnahmen von Ihren Auftritten mit Synchestra veröffentlichen. Bitte geben Sie Synchestra in Ihren Beiträgen an und markieren Sie uns, um die Verbreitung zu fördern!

Ja! Folgen Sie uns in den sozialen Medien, abonnieren Sie unseren Newsletter und treten Sie unseren Foren bei, um mit anderen Musikern in Kontakt zu treten und Ihre Erfahrungen auszutauschen. Und bitte abonnieren Sie hier!

Wir träumen davon, so viele Musikwerke wie möglich in unserer App zu haben, damit Musiker aus aller Welt die Werke ihrer Wahl mit einem echten Orchester spielen können.

Wir arbeiten hart daran, den Prozess der Partiturschreiben und Orchestrierung zu beschleunigen: So würde beispielsweise die Partitur von Tschaikowsky's Pianokonzert No. 1 heute einen Monat statt drei Monate dauern.

Wir träumen von einem Gemeinschaft von leidenschaftlichen Musikliebhabern, von Freaks wie uns, die es lieben, Papierpartituren zu digitalisieren. Und die gerne Tage damit verbringen, sie zu instrumentieren. Aus reiner Liebe zur Musik.

Wir träumen von einem Gemeinschaft von Musikern - Studenten, Berufsmusiker, Musiklehrer, Chormitglieder, Dirigenten, ... - die bereit sind, einen demokratischen Preis für ein Musikwerk aus unserer App zu zahlen. Damit wir diese Arbeit fortsetzen und den Fanatikern, die monatelang einsam auf ihrem Dachboden Partituren digitalisieren und orchestrieren, einen kleinen Betrag auszahlen können.

Wissen Sie, wie man eine digitale Orchesterpartitur mit Dorico Pro (unserer Standard-Notationssoftware) schreibt? Dann sind Sie eine wertvolle Bereicherung für die Community!

Was wir von Ihnen erwarten:

• Sie können einige einschlägige Erfahrungen mit ernsthafteren Orchesterwerken für klassische Musik nachweisen. Zum Beispiel eine Komposition für ein Dutzend Instrumente oder mehr.
• Die Partitur einer Klaviersonate oder eines Chorwerkes geschrieben zu haben, reicht leider nicht aus.
• Sie können diese Erfahrung nachweisen, indem Sie uns einige Dirigentenpartituren im PDF- und (vorzugsweise) .dorico-Format schicken oder einen Link angeben, unter dem wir Ihre Arbeit bewundern können.
• Wir erwarten von Ihnen, dass Sie besonders akribisch vorgehen und neben den korrekten Noten natürlich auch alle Originalangaben des Komponisten (musikalische Bögen, Forte-/Klavierangaben, Tempowechsel, Aufführungstechniken usw.) originalgetreu abschreiben, wobei Sie alles ausschließen, was der Komponist nie geschrieben hat.
• Daher gehen wir immer von einem "Urtext" Ausgabe, wenn möglich. Wir helfen und beraten Sie bei der Auswahl der besten Referenzausgaben, wenn Sie mit der Arbeit an einem bestimmten Werk beginnen.

Mehr wissen über Partiturenschreiber

Können Sie den MIDI-Output von klassischen Orchesterpartituren in Musikprojektdateien umwandeln? z.B. mit einer Digital Audio Workstation (DAW) mit Sequenzer-Software wie Steinberg Cubase, Apple Logic, Ableton Live, Presonus Studio One, Cockos Reaper, Studios Reason, Steinberg Dorico, etc. Dann würden wir uns freuen, Sie als Community-Mitglied begrüßen zu dürfen!

Was wir von Ihnen erwarten:

• Sie können einige einschlägige Erfahrungen mit der Komposition klassischer Musik unter Verwendung fortgeschrittener virtueller Instrumente nachweisen.
• Sie wissen, wie man klassische Musik mit Vermenschlichungseffekten versieht.
• Sie können diese Erfahrung unter Beweis stellen, indem Sie uns Audiodateien schicken (MP3 mit 192 kbps oder besser, oder ein anderes hochwertiges Audioformat, möglichst verlustfrei), oder indem Sie einen Link angeben, unter dem wir Ihre Arbeit bewundern können.
• Wir erwarten von Ihnen, dass Sie Orchestrierungen von solcher Qualität anfertigen, dass ein erfahrener Musiker Ihre Arbeit entweder nicht von einer echten Studio-Live-Aufnahme unterscheiden kann oder zumindest ernsthaft daran zweifelt.

Mehr wissen über Orchestratoren

Die "Hall of Fame" ist ein besonderer Bereich der Synchestra-Website, in dem wir unsere Förderer ehren und feiern. Auf diese Weise zeigen wir unsere Wertschätzung für diejenigen, die unsere Mission unterstützen, und geben ihnen einen dauerhaften Platz der Anerkennung für ihren Beitrag, Musik zum Leben zu erwecken.

Der gesamte Katalog wurde sorgfältig kuratiert und professionellen Partiturschreiber, Orchestratoren und einer Jury zur Prüfung vorgelegt, so dass nur qualitativ hochwertige Musikwerke angeboten werden. Dieser Aufwand ist bei einem langen Konzert größer als bei einer kleinen Opernarie. Daher wird für jedes Werk ein anderer Preis angesetzt, der sich nach dem tatsächlichen Aufwand richtet.

Die Musikwerke werden in zwei Funktionsmodi verfügbar sein:

• eine Basisversion zu einem sehr günstigen Preis
• eine Vollversion = Basisversion + eine Menge zusätzlicher Funktionen; dies ist mit einem Preisaufschlag von etwa 50 % verbunden.

Der Preis für ein bestimmtes Musikwerk hängt im Wesentlichen von der Länge und der Komplexität ab (eine 5-minütige Arie mit einem Kammerorchester ist weniger aufwendig als ein 30-minütiges Konzert mit einem Sinfonieorchester).

Ja, Sie zahlen den Upgrade-Preis. Bitte beachten Sie, dass es günstiger ist, die Vollversion direkt zu kaufen, als den Kauf in zwei Schritten durchzuführen, da Sie so Verwaltungs- und finanzielle Transaktionskosten sparen.

Derzeit akzeptieren wir Euro und US Dollar. Sie wählen.

Denn wir müssen je nach Land, in dem Sie wohnen, unterschiedliche Mehrwertsteuersätze anwenden. Innerhalb der Europäischen Union variieren die Mehrwertsteuersätze für unsere Produkte zwischen 0% und 25%. Außerhalb der Europäischen Union beträgt der Mehrwertsteuersatz 0%.

Unsere Preise werden in Euro festgelegt, und die Preise in anderen Währungen werden anhand von Tageskursen und Umrechnungskosten umgerechnet. Aus diesem Grund ändern sich unsere Euro-Preise nicht täglich, während die Preise in anderen Währungen im Laufe der Zeit schwanken können.

Ja, wir erstellen für jeden Kauf eine Rechnung. Aus diesem Grund benötigen wir Ihren Namen und Ihre Adresse, um die in Ihrem Wohnsitzland anfallenden Steuern zu berechnen. Wenn Sie sie für berufliche Zwecke benötigen, geben Sie bitte auch Ihre Umsatzsteuer-Identifikationsnummer an (falls zutreffend).

Ja, solange die Lizenz noch nicht aktiviert wurde. Sie können die musikalischen Werke oder den Zugangspass selbst nutzen, aber Sie dürfen sie auch an jemand anderen übertragen: an Ihr Kind, ein Familienmitglied oder einen Freund. Bitte beachten Sie, dass Sie Ihren Kauf nur an eine natürliche Person übertragen dürfen – und nur, wenn die Lizenz noch nicht aktiviert wurde.

Wenn Sie ein bestimmtes Werk kaufen, erhalten Sie einen Produktaktivierungscode.

• Der Produktaktivierungscode wird benötigt, um die Lizenz (Berechtigung) zur Nutzung des betreffenden Werks zu bestätigen.
• Dieser Code kann von Ihnen oder einer anderen Person Ihrer Wahl (Ihr Kind, ein Freund, ein Kollege, ...) verwendet werden.
• Der Code kann jedoch nur von einer einzigen Person verwendet werden.
• Wenn eine Person den Code aktiviert, ist sie der einzige Musiker, der diesen bestimmten Lizenzcode verwenden kann.

Wenn Sie einen Produktaktivierungscode für ein bestimmtes Werk aktivieren:

• Sie können dieses Musikwerk für den Rest Ihres Lebens nutzen und genießen.
• Sie können die entsprechende Lizenz auf drei verschiedenen Geräten nutzen (z. B. Desktop-PC, Tablet, Smartphone).
• Sie können die Lizenz von einem veralteten (oder verlorenen, gestohlenen) Gerät auf ein neues Gerät übertragen.
• Bitte beachten Sie: Die Lizenz wird für Sie persönlich erteilt. Sie können die Lizenz nicht mit einem Familienmitglied, einem Freund oder einem Kollegen teilen.